"Пол Мескал и Джесси Бакли в "Hamnet": захватывающая шекспировская трагедия, полная эмоций и страсти!"

Страстно … Джесси Бакли и Пол Мескал в фильме Hamnet. Фотография: Агата Гржибовска/© 2025 FOCUS FEATURES LLC

Фильм "Hamnet" – Пол Мескал и Джесси Бакли очаровывают и завораживают в дерзкой шекспировской трагедии. Экранизация романа Мэгги О'Фаррелл, созданная Хлоей Чжао, мощно переосмысляет мучительную утрату ребенка как источник великой сценической драмы "Гамлет".

"Радости родителей скрыты, и так же скрыты их горести и страхи..." Это эссе Фрэнсиса Бэкона "О родителях и детях"; возможно, в его время они были более скрытными, чем в наше. Этот вид тайны и откровения является частью глубоко прочувствованной романтической фантазии Хлоэ Чжао о происхождении трагедии Уильяма Шекспира "Гамлет". Фильм помещает начало пьесы в воображаемую муку Шекспира и его жены Агнес (или Анны) Хэтэуэй после смерти их сына Хэмнета в возрасте 11 лет в 1596 году, за несколько лет до первой постановки пьесы.

Сходство имен не должно восприниматься как монументальная фрейдистская ошибка; есть лингвистические доказательства, что оба имени могли использоваться взаимозаменяемо. Фильм вдохновлен романом Мэгги О'Фаррелл 2020 года с тем же названием – Чжао совместно написала сценарий с О'Фаррелл – а также эссе 2004 года "Смерть Хэмнета и создание 'Гамлета'" литературного ученого Стивена Гринблатта. Этот фильм успешен не потому, что он раскрывает тайну, а потому, что углубляет ее еще больше. Он вымышленный и спекулятивный, но в то же время гениальный и страстный.

На одном уровне повествование является ошибочным прочтением, основанным на том, что Шекспира рассматривают как современного романиста с современными идеями о возможности говорить о такой утрате; оно сильно зависит от совпадения имен, которое может быть просто совпадением. Более того, "хамнетизация" трагических тем могла бы быть применена к любой из пьес. (Ужас Шекспира от смерти Хэмнета мог оставаться дремлющим гораздо дольше, чем это, а затем проявиться в "Макбете" во время убийства жены и сына Макдафа.) Вы можете остаться неубежденным. И все же в смелом подходе Чжао и О'Фаррелл есть нечто потрясающее: захватывающий акт творческой дерзости, который протягивает руку через века, чтобы обнять Шекспира и Агнес как людей.

Чжао начинает свой фильм в медленном темпе, следуя за Агнес, которая бесконечно бродит по лесу, привычка, которая принесла ей репутацию ведьмы, как у ее покойной матери, мечтательно фиксируя небо сквозь ветви и ястреба, который спустился к ней на руку. Агнес находится в трансе восторга в фольклорном лесу за пределами Стратфорда-на-Эйвоне, предвещая творческое вдохновение из глубин отчаяния. Это неосознанно очаровательное исполнение Джесси Бакли, которая придает каждому взгляду и улыбке проницательное значение. Ее красота завораживает молодого Уильяма Шекспира, будущего поэта, который кипит от необходимости следовать за своим жестоким отцом в бизнес по производству перчаток, и его играет Пол Мескал с интеллектуальной силой.

Они женятся, вызывая глубокое беспокойство у матери Уильяма Мэри (Эмили Уотсон), и фильм представляет Агнес, рождающую своего первого ребенка (Сусанну) прямо в лесу. Но когда она подходит к концу своей второй беременности, ей приходится рожать в помещении, что является плохим предзнаменованием; это близнецы Джудит и Хэмнет. И пока Уильям находится в Лондоне, следуя своей мечте стать звездой лондонского театра, настигает болезнь и беда.

Смерть Хэмнета можно сравнить со смертью жены и дочерей Томаса Кромвеля от болезни в начале "Волкхолла" Хилари Мантел; это событие, которое в некотором смысле объясняет все, что происходит дальше. Кромвель должен был прижать свою внутреннюю боль, погрузившись в карьеру, преследуя ее безжалостно и придавая ей подавляющее значение – но он не углублялся в утрату, как предполагается, делает Шекспир здесь. Чжао и О'Фаррелл предполагают, что Шекспир трансформировал и перенес свою горечь в каждую строку своей пьесы: мука, тщетность продолжения, ошеломляющая неспособность решить, в чем смысл всего. В некотором смысле он, Шекспир, является призраком, неживым фантомом, осужденным блуждать по миру, в то время как Хэмнет остается живым. Душа мальчика не была убита, как душа отца.

Это может быть правдой – хотя все сводится к имени и строке из "Ромео и Джульетты" о том, что есть в имени. Операторская работа Лукашa Жала прекрасна и прозрачна, а музыка Макса Рихтера окружает действие. Это фильм, который движется благодаря захватывающим исполнением.

Десятилетия назад пьеса Тома Стоппарда "Розенкранц и Гильденстерн мертвы" предложила совершенно новый подход к "Гамлету". Возможно, Чжао и О'Фаррелл сделают то же самое с этим нежным и трогательным новым мифом о создании. "Hamnet" уже вышел в США, 9 января в Великобритании и 15 января в Австралии.

Источник: Оригинальная статья


Комментарии
Ваш комментарий