Чилийская документалистка Майте Альберди, получившая признание за свою работу, после создания своего первого игрового фильма «В её месте» вернулась к своим корням с новым произведением «A Child of My Own» («У меня есть ребенок»).
Не так уж далеко от её номинированного на Оскар фильма «The Mole Agent» (Агент по прозвищу "Крот"), Альберди снова экспериментирует с гибридным форматом документального кино и художественной фикции, но в «A Child of My Own» она также нарушает четвёртую стену в ключевых моментах.
Мировая премьера фильма состоится на Берлинском кинофестивале в специальной программе. «A Child of My Own» рассказывает о Алехандре, которая, находясь под давлением своего нового мужа и его семьи, решает притвориться беременной, чтобы их порадовать. То, что начинается как простая ложь, перерастает в сложную комедию, которую ей предстоит поддерживать в течение нескольких месяцев перед своим супругом и его родными. По мере того как обман поглощает её, Алехандра пересекает необратимую черту.
Альберди вспоминает, что встретила Алехандру, работая над другим проектом в Мексике. «Когда я услышала её историю, меня поразило, что женщина может притворяться и симулировать беременность так долго. Действительно, это необычная история, в которую трудно поверить как в фикцию».
«Это заставляет задуматься, что может подтолкнуть женщину к тому, чтобы притворяться беременной — что этот выбор сделал с ней и как она жила в таком шовинистическом окружении в то время», — добавляет она.
Объясняя, что привело к выбору формата документальной фикции, Альберди говорит: «Когда я впервые услышала её историю, я почувствовала, что лучший способ вернуться к этому прошлому — через постановочные сцены с актерами, основанные на её свидетельствах и точке зрения. Это позволило нам войти в более традиционное документальное пространство — интервью, наблюдение, архивные материалы. Эти два подхода пересекаются, чтобы сопроводить её на протяжении времени, прослеживая процесс, который охватывает примерно 16 лет её жизни».
«Я думаю, что в конечном итоге фильм предлагает перспективу — дистанцию времени. С годами она смогла признать свои ошибки и понять их по-другому, а также более ясно увидеть, где она находится сегодня».
Фильм был произведён Gato Grande для Netflix и снят в Мексике с профессиональным составом, в который вошли Ана Селесте Монтальво Пенья, Луиса Гусман, Армандо Эспития, Майра Сербульо, Касио Фигероа, Алехандро Портер, Майра Баталья и Ангелес Крус.
«Нам повезло работать с выдающимися мексиканскими актерами. Это было настоящим вызовом для них, потому что они не создавали персонажей с нуля — им пришлось много времени проводить, общаясь с реальными людьми и строя на их основе, так как в середине фильма мы переходим к этим реальным героям. Это стало прекрасным упражнением в наблюдении и интерпретации», — вспоминает она.
«Сначала я хотела работать с непрофессиональными актерами, но поняла, что требуется нечто гораздо более сложное: они должны были воплотить людей, которые действительно существуют. Для этого нужны по-настоящему великие актеры».
Говоря о чести представить фильм на Берлинском кинофестивале, Альберди отмечает: «Берлин — это замечательный фестиваль для диалога. Обмен с аудиторией всегда глубоко обогащает. Это фильм, который вызывает сильные дебаты и значимые разговоры — обсуждения, которые мне очень хочется провести как с зрителями, так и с прессой. Берлин — идеальное пространство для этого».
Юлиан Лойола и Эстебан Студент, соавторы сценария фильма Пабло Траперо «Клан», написали сценарий, а Сандра Годинес («Рома»), Карла Гонсалес Варгас (генеральный директор Gato Grande) и Максимилиано Сангуине («Libre de reir») стали продюсерами фильма.
«Это была довольно многокультурная команда, с аргентинскими сценаристами, аргентинским продюсером, чилийским художником-постановщиком и чилийским оператором, в то время как остальная часть команды была мексиканской».
На вопрос, склоняется ли она к документальному формату, она отвечает: «В конечном итоге я предпочитаю работать с реальностью; именно там начинаются мои истории. Форма — будь то художественное или документальное кино — для меня менее важна. Что для меня действительно важно, так это работа с реальностью как отправной точкой».
Источник: Оригинальная статья
