«Предательство — тяжелое слово» … Уилл Арнетт, Лора Дерн, Андра Дэй и Брэдли Купер в Лондоне, октябрь 2025 года. Фотография: Чарли Клиф
Интервью с Брэдли Купером: «Когда никто не смеется, твоя душа покидает тело»
«Is This Thing On?» (Это работает?) — третий фильм Брэдли Купера в качестве сценариста и режиссера, и в нем снова поднимается вопрос о том, спасает ли выступление вашу личную жизнь или разрушает ее. Он и звезды фильма Уилл Арнетт, Лора Дерн и Андра Дэй обсуждают шутки, личностный рост и цели в отношениях.
На прошлое Рождество зрители открытого микрофона в Нью-Йорке приветствовали нового стендап-комика. «Меня зовут Алекс Новак», — представился он. Немного смешной, немного подавленный. В основном шутил о разводе. Но самое странное: он выглядел точно как тот парень из «Arrested Development» (Арестованное развитие).
«Я был так наивно неосведомлен о том, чего ожидать», — говорит Уилл Арнетт почти через год после этого. «Я долгое время находился рядом с комедией, но не был комиком. Я не имел представления о том, что меня ждет».
Это был курс по конфессиональному стендапу. Пять ночей в неделю на протяжении шести недель Арнетт писал и выступал по всему городу, выходя на сцену без подготовки и игнорируя хулиганов, которые могли настаивать на том, что он на самом деле звезда одного из самых любимых ситкомов США, а также «BoJack Horseman» (Боджек Хорсман), «Blades of Glory» (Ледяные гладиаторы), «The Lego Movie» (Лего Фильм) и т.д.
Все это было подготовкой к его первой драматической главной роли в фильме о человеке, который заходит в бар, обнаруживает, что может избежать платы за вход, если согласится на пять минут выступления на сцене в подвале комедийного клуба — и в процессе находит себя.
«Каждый раз, когда комик выходит на сцену, он прыгает с обрыва», — говорит Арнетт. «Это тревожно и очень страшно». Иногда это оправдывалось. Однажды он пришел в клуб и «разорвал зал. Им это понравилось. Они действительно хорошо отреагировали. А потом я пошел за угол в другой клуб, сделал те же шутки и полностью провалился».
Некоторые актеры меньше, чем ты ожидаешь. Арнетт более внушителен: высокий и крепкий. Тем не менее, он увядает при воспоминании. «Некуда скрыться. Ты чувствуешь, как твоя душа покидает тело. Я вышел с такой уверенностью, но там была просто глубокая тишина. Единственный смех, который я слышал, был в задней части зала, и это был Брэдли».
Брэдли — это Брэдли Купер. Это его третий фильм в качестве сценариста и режиссера; он также играет лучшего друга Алекса, тщеславного актера по имени Боллс. Также в зале в ту ночь была Андра Дэй, которая играет язвительную жену Боллса по имени Кристин.
«Было так здорово наблюдать, как тело Уилла впитывает, что публика не реагирует», — говорит она с восторгом. «Каждый жест. Как некомфортно ему было».
Дэй — певица и автор песен; годы выступлений научили ее, каково это, когда шутки не работают. «Но у меня есть привилегия сказать: «Ладно! Давайте сыграем следующий трек! Двигаться дальше!»»
Арнетт, однако, боролся с тем, чтобы развернуть корабль, который обречен. «Ты пытаешься переосмыслить, усиливая подачу», — говорит он, но тогда люди кажутся еще более отталкивающими. «Комедия — это гораздо больше разговор, чем я осознавал. Ты должен слушать, как они реагируют, прежде чем строить кланч. Позволить им быть вовлеченными. Ты хочешь, чтобы они наклонились вперед».
Фильмы Купера, можно сказать, интересуются этой транзакцией. Тем, как выступление одновременно подпитывает и высасывает; как быть обожаемым или разрываемым незнакомцами влияет на твою личную жизнь. «A Star Is Born» (Звезда родилась), «Maestro» и «Is This Thing On?» все содержат сцены, в которых кто-то влюбляется (или вновь влюбляется) в главного героя во время его выступления вживую. «Что кажется повторяющимся», — говорит Купер, — «это идея о том, что художественное выражение требует уязвимости, которая раскрывает что-то глубоко человеческое. В каждом из фильмов момент влюбленности происходит, когда эта истина становится видимой».
В этом случае это происходит, когда бывшая девушка Алекса, Тесс (Лора Дерн), идет на свидание с другим мужчиной, и они оказываются в клубе, где Алекс выступает. Невидимая в задней части зала, не подозревая, что человек, с которым она была замужем десятилетиями, когда-либо задумывался о комедии, она смотрит с ужасом, смехом и вожделением. «Тесс видит, как человек, которого она когда-то любила, вновь приходит в фокус», — говорит Купер.
В гостиничном номере в коридоре от Арнетта Дерн наклоняется вперед с интересом. «Эта тема приверженности к тому, чтобы быть несчастным с кем-то, так сильно меня трогает», — говорит она. «Это тот же опыт, который многие из нас пережили в отношениях: как мы сюда попали? Как мы потеряли себя и друг друга? Фильм многому научил меня как женщину о цели отношений — что это должно быть всеобъемлющее путешествие все время. Потому что, — продолжает она, — мы — постоянно развивающиеся организмы!» Она улыбается: вовлеченная, даже евангелическая, полная эмпатии и связи.
Алекс и Тесс примиряются, когда каждый находит свободу исследовать свои собственные увлечения (он: комедия, она: баскетбол). Фильм предполагает, что рост необходим. Так же как и реализм. Быть несчастным с кем-то не очень хорошо, но быть несчастным рядом с ними может быть лучшим, на что мы можем надеяться.
Дерн считает, что ее поколение (ей 58) часто слишком укоренилось, чтобы пойти на компромисс, не говоря уже о том, чтобы переосмыслить. Ее дети — Элерри, 25 лет, и Джа, 21 год — мудрее. «Они выросли в окружении шума, связанного с перформативной жизнью в социальных сетях», — говорит она. «‘Давайте покажем всем, каково это мгновение! Давайте посмотрим, сколько подписчиков это волнует!’ Так что теперь они говорят: можем ли мы просто убрать это в сторону и на самом деле быть связанными, честными и неидеальными?»
Как мы потеряли себя и друг друга? Фильм многому научил меня как женщину о цели отношений.
Она вздрагивает. «Показывать людям, что ты ешь или носишь, всегда кажется, как в средней школе. Быть осужденной за длину своей юбки или за то, что я сказала мальчику. О, Боже, это утомительно!»
В соседней комнате Дэй (40) говорит, что у нее нет времени на искусственность. «Арогантность людей часто просто глубоко укоренившаяся неуверенность», — говорит она. «Мы получаем только половину версий всех, когда они пытаются скрыть себя». Как только ты сбрасываешь маску, говорит она, «ты никогда не захочешь вернуться, чтобы исчезнуть в перформативной части жизни снова».
Изначальная идея для фильма принадлежала Арнетту. Она пришла после случайной встречи с комиком из Ливерпуля Джоном Бишопом, который действительно впервые попробовал стендап, чтобы избежать платы за вход, увлекся им, начал использовать его как своего рода терапию, а затем восстановил связь с матерью своих детей после того, как она случайно увидела его выступление. Главное отличие между фактом и вымыслом — качество шуток. Бишоп стал успешным; Алекс, вероятно, нет. «Да», — говорит Арнетт, «если Алекс хочет продолж
Источник: Оригинальная статья